Спектакль «Я кулак. Я А-н-н-а», поставленный студией Олега Митяева, не оставил меня равнодушной. Эта история не столько про ограничения, сколько про восприятие. Про то, как сильно на нас влияет шум извне: мнения, оценки, ожидания. И как редко мы остаемся в контакте с самим собой.
Зрителя сходу цепляет главная героиня, 14-летняя глухая девочка, которая представлена сразу двумя актрисами: сама Аня и ее внутреннее «Я», с которым она ведет глубоко личный диалог. И в этом есть что-то притягивающее. Становится очевидно: слышать себя совсем не так просто, как кажется. Задевает мысль о том, сколько решений в жизни мы принимаем не из себя, а из страха? Из желания соответствовать, не выделяться, не быть осужденным. И как часто в такие моменты мы «затыкаем» свой внутренний голос.
У движения «нет» в жестовом языке два значения. Обычное «нет», то есть отказ. И «не дано» - жест, когда пальцы собираются в удавку. Это про то, что тебе чего-то не положено по праву рождения. Слышащие этого не знают. У них «нет» на все одно. И мне кажется, поэтому мы так легко соглашаемся, что нам чего-то не дано. Мы отказываемся от себя раньше, чем кто-то успевает нас в чем-то ограничить. Аня глухая, и она знает разницу.
Еще в спектакле есть золотая рыбка по имени Джек Лондон. Почему именно рыбка, а не любое другое животное? Кажется, будто это символ осторожности и гибкости. Она плавает в своем пространстве, чувствует течение, прислушивается к окружающему, но остается рыбкой. В финале Аня отпускает Джека Лондона в океан. Этот момент олицетворяет ее потребность оставаться собой и следовать своим решениям, даже если это требует храбрости.
Актрисы настолько уверенно пользовались жестовым языком, что это вызывает восхищение. Они выучили каждое движение и его значение, почти как танец, чтобы передать эмоции и мысли героини. Это требует концентрации и полной отдачи, и артистки справились блестяще.
Спектакль оставляет чувство крайней необходимости слушать себя, быть честным в своих поступках и ценить близких людей, тех, кто видит вас настоящим.